Techniky a tipy

Plein Air Techniques: Land, Sea and Sky

Plein Air Techniques: Land, Sea and Sky



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Pleinská letecká nadšenec a inštruktorka Catherine Gill zdieľa svoje tipy, ako zachytiť farby troch základných prvkov pri maľovaní vonku: zeme, mora a oblohy. Navyše zistite, čo je potrebné zbaliť pre maľovanie na mieste, či uprednostňujete veľké alebo malé nastavenie.

S Gillovými tipmi a technikami budete pripravení vziať svoje vybavenie a preskúmať maľovanie vonku. Užite si to!

Maľovanie vonku Krajinné techniky, ktoré je potrebné vedieť

Robím veľa štúdiových malieb. Ale maľba vonku sa mi veľmi páči, zachytávam krajinu vzduchom vždy, keď to pôjde. Páči sa mi, čo sa stane s nápadmi generovanými, keď som tam. Práca na mieste poskytuje hĺbku skúseností, ktoré rozširujú moje zručnosti a myseľ.

Lekcie, ktoré som sa naučil o zmenách farby a hodnoty v krajine, pramenia z mojej skúsenosti maľovania vonku. Výhoda možnosti pozorovania - skutočne vidieť účinky svetla - je neprekonateľná.

Plein Air Painting Gear

Pri maľovaní vonku nosím všetko, čo potrebujem, v batohu. Keď pracujem v teréne na štvrtom hárku vodovodného papiera, používam väčšie nastavenie. A nosím menšiu súpravu pre časy, keď sedím pod stromom, pri potoku, na snehu alebo na kajaku.

Základy súpravy nástrojov

Batoh, ktorý nosím pri maľovaní vonku, obsahuje:

  • Statív stojan s doskou, ktorá sa pripája k stojanu
  • Ľahká doska, ktorá sa pripevní k stojanu a slúži ako polica na držanie mojej palety, vody a náradia
  • Skladacia paleta (s veľkými miešacími oblasťami), ktorá pojme asi 20 akvarelu (ktoré nosím vo vrecku)
  • 140-lb. vodový papier (štvrtinové listy). Používam studený lisovaný papier, ak robím rovný akvarel, a lisovaný za horúca, ak používam kombinované médiá.
  • 3 kefy
  • 2 malé nádoby na jogurt (a vodu)
  • Pastely, pastelky a ostatné kresliace materiály
  • Skicár
  • Skladacia stolička

Zohľadnenie farby a hodnoty

Pozrite sa von a uvidíte zem, oblohu a - v niektorých prípadoch - more alebo sladkú vodu. Sú to obvyklé obsadenia postáv v krajine.

Teraz sa pozrite znova. Všimnite si smer svetla. Prichádza to z pravej strany? Ľavý? Zhora? Je dôležité to určiť. Napríklad zistíte, že ak svetlo zasiahne jednu stranu objektu, dôjde k zmene farby - nie iba k zmene hodnoty - cez tento tvar z jeho osvetlenej strany na osvetlenú stranu.

Svetelný zdroj zapožičia svoje svetlo tej časti tvaru, ktorú svetlo zasiahne alebo je najbližšie k nemu. Objekt tiež požičia farbu tohto svetla. Ak ste napríklad vonku a zdrojom svetla je napríklad slnko, zapožičia svoje žltnutie farbe objektu a vytvorí tak prirodzenú farebnú zmenu teplých až studených objektov.

Túto zmenu farby môžete zachytiť okamžite pri prvej aplikácii farby. Najprv sa pozrite na objekt, potom prejdite na svoju paletu a vyberte farbu, ktorá má blízko k farbe a hodnote.

Potom zoberte žltú (alebo odtieň teplejšiu ako vaša prvá voľba) a umiestnite obe farby na palete asi 3 až 4 palce od seba. Zamiešajte ich do odstupňovanej trasy (ako je vidieť na fotografii nižšie). V rámci tejto miešacej dráhy bude požadovaná zmena farby.

Zmena farby vs. zmena hodnoty

V listoch stromov A (nižšie) svetlo prichádza sprava, takže došlo k zmene farby zo žlto-zelenej na zelenú na modro-zelenú, ale hodnoty sú blízko. Stromové lístie B vykazuje rovnakú zmenu farby, ale je tu príliš veľa zmeny hodnoty, ktorá rozdeľuje tvar.

Pre listy stromov A som vybral aureolínovú žltú a kobaltovú modrú - obe priehľadné farby, o ktorých som vedel, že môžu ponúkať podobne svetelnú hodnotu. V listoch stromov B som si vybral aureolinovú žltú a ftalonovú modrú farbu (škvrnu), ktorá po zmiešaní vytvárala oveľa tmavšiu farbu.

Na oblohe A (nižšie) môžete vidieť zmenu farby - z ružovej na modrú - ako aj obmedzenú zmenu hodnoty; to umožňuje oblohe držať pohromade ako jeden tvar. Použil som dve priehľadné farby - ružovú šialenú a kobaltovú modrú - ktoré pravdepodobne produkujú podobné hodnoty svetla.

Na oblohe B som použil ružovú šialenú pravú a ftalonovú modrú farbu (škvrnu), ktorá zmes stmavla. Vytvorila príliš veľkú zmenu hodnoty, aby udržala tvar pohromade.

Farby Zeme

Keď krajina tvorí veľkú časť nehnuteľnosti v krajinnej scéne, často to zahŕňa veľa plochého priestoru, ktorý prijíma svetlo odlišne od jednej oblasti k druhej. Ak má pôda poklesy a zmeny vo výškach a obrysoch - ako v prípade pohyblivých pasienkov -, dôjde k zmenám hodnoty, aj keď k nepatrným zmenám a odtieňom.

Ak scéna obsahuje pohľad na krajinu v diaľke, farba týchto oblastí sa zmení a bude vyzerať chladnejšia - a možno sivejšia a modrejšia - ako krajina v popredí.

Zmena odtieňa a možno aj hodnoty mierne, keď oko prechádza krajinou, je dôležitým nástrojom na vzbudenie záujmu a označenie trojrozmerného priestoru.

Odraz

v Údolie Swauk, Zachytil som oblačnú oblohu, ktorá je v zime typická pre údolie, pomocou mäkkých hrán a blízkych hodnôt. Farba oblohy má veľký vplyv, pretože veľká časť jej farby sa odráža na zemi a ovplyvňuje jej farbu.

Napríklad v týchto rolovacích poliach sú jemné zmeny farby, ale nie hodnoty. Predné pole je najteplejší; pole v strednej vzdialenosti je mierne chladnejšie; a najvzdialenejšie pole vľavo je ešte chladnejšie, sivé.

Pre zadný kopec som zmiešal stopu aureolínovej žltej a surovej sienny a potom som pridal odtieň fialovej (kobaltovo modrá a ružová šialená) na sivú žltú. Všimnite si, ako hory vľavo strácajú na chladnejšiu a ľahšiu hodnotu, keď ustupujú do diaľky.

Vzdialenosť

Zmena farby je skvelý spôsob, ako označiť vzdialenosť. Farby polí v Whidbey Island, napríklad, keď ustupujú, sú chladnejšie a sivšie. Aj keď stromy ustupujú do diaľky, strácajú trochu jasu a tepla.

Ako predné pole som použil aureolínovú žltú s trochou žltého kadmia. Farba v strede poľa bola menej žltá, a teda chladnejšia zelená. Pre najvzdialenejšie pole som sivú žltú so svetlo fialovou zmesou zmiešanou z ružovej šialenej pravej a kobaltovej modrej farby (farba oblohy).

Pohyb

Farby, ktoré som použil pre cestu v Ravenna Park ochladzujte sa spredu dozadu, čo vytvára pohyb a pocit vzdialenosti, ale hodnoty zostávajú rovnaké.

Malý kopec napravo je mierne tmavšia hodnota ako hodnota rovnej cesty. Táto tmavšia zmena hodnoty ju oddeľuje od ľahšej plochej cesty a spôsobuje, že sa javí v inej vyvýšenej rovine.

Na cestu som použil aureolinovú žltú, ružovú šialenú pravú a spálenú siennu a do chrbta som pridal trochu kobaltovej modrej oblohy, aby som ju ochladil a sivú. Na kopec som použil tie isté farby, len hrubšie, aby boli tmavšie.

Farby mora

More je stále v pohybe. Občas sa však zdá, že je celkom pokojne, v miernom stave, tesne pred zmenou smeru. Pri kreslení mora je dôležité zaujať gestický prístup, udržať voľné línie a cítiť pohyb.

Ak je more rovné, medzi vlnami alebo vlnkami, odráža farbu oblohy. Na druhej strane vlny majú zvislé roviny, ktoré vyžadujú mierne zmeny hodnoty a farby.

Pretože more sa tak hýbe, maliar sa musí pozorne pozerať. Uvidíte, že odtiene v mori sú spojené s odtieňmi na oblohe, aj keď na obrázku nie je obloha.

Skákacie vlny

More znázornené na obrázku Ranné svetlo lemuje skalnaté pobrežie úžiny San Juan de Fuca na severozápadnom Pacifiku. Bolo skoro ráno a slnkom zaliate more malo vlny, ktoré sa odrazili od skál a vyvolali veľa pohybu - s pokojnejšou morskou hladinou ďalej dozadu.

Nebesá nad ňou boli bledožlté, takže to je farba (aureolinová žltá), ktorá sa odráža nadol na rovnú vodu medzi vlnami. Fialová (zmes kobaltovej modrej a ružovej šialenej pravdy) je na bočných rovinách vĺn - odraz zo strany skál (kde som sedel) a útesov za mnou.

Aktívne vody

v Írske pobrežie, more je aktívne, najmä na pobreží. Vlny a pohyb mora znamenajú zmeny vo farbách a hodnotách. Vo vzdialenom mori je menej viditeľných vĺn, takže som použil rovné pranie bez väčšej zmeny.

Aby som udržal celkovú svetelnú hodnotu, použil som priehľadnú kobaltovú modrú a dotyk ceruleanovej modrej v a okolo vrcholov bielej vlny, ktoré boli najskôr mierne nakreslené. Všimnite si, ako som použil aj farby oblohy v mori.

Pokoj pred búrkou

More v Neah Bay Mist ukazuje neobvyklý odliv v pokojnom hmlistom raji v chránenej zátoke pozdĺž pobrežia úžiny v štáte Washington. More je pokojné; nebo je pokojná; a nie je veľa prílivového pohybu.

Pocit, že sa niečo stane, diktoval moje voľby farby, hodnoty a zaobchádzania s okrajmi. Pretože voda je v podstate rovná, nedochádza k veľkým zmenám farby alebo hodnoty. Ale v odrazoch odlivu vľavo som zachytil odrazenú farbu z lesa ďalej dozadu.

Všimnite si tiež, že v piesku pozdĺž pobrežia dochádza k miernej zmene farby, ale nie k zmene hodnoty. To vytvára určitý záujem a vizuálny pohyb, ale nie príliš pre túto pokojnú scénu. Použil som dve priehľadné farby - ružové šialené pravé a aureolínové žlté - v odstupňovanej miešacej stope na mojej palete a udržal som konzistentnú hrúbku zmesi.

Farby oblohy

Obloha je dôležitá pre nastavenie tónu a nálady maľby. Ak to vzrušenie chcete, budete potrebovať zmeny farieb a odtieňov, ktoré sú svetlé a hrany sa pohybujú od tvrdých po mäkké až drsné.

Ak je na druhej strane tichá náladová nálada, po ktorej budete chcieť, budete chcieť použiť viac odtieňov sivej a nižšej intenzity a nechať ich prelínať sa s jemnými okrajmi. Tieto zmeny farieb na oblohe vytvoria vizuálny pohyb, ale udržia hodnoty blízko pri sebe. Tiež si všimnite, že farby oblohy takmer vždy hrajú úlohu vo farbe krajiny pod ňou.

Zaujímavé neba

v Mount Stanley, B.C., obloha nie je hlavnou oblasťou záujmu, ale stále som tam chcela pridať záujem. Oblohu a oblaky som namaľoval samostatne, medzi ktorými som mal nejaké tvrdé a drsné okraje.

Pre tmavšiu oblohu hore som na palete zmiešal stopu kobaltovej modrej s trochu nepriehľadnejšou ceruleanovou modrou, ktorú som nabil na vrchu. V týchto oblakoch je menšie modelovanie ako v Cle Elum Sky (nižšie), čo pomohlo udržať zameranie na horskú oblasť pod. Všimnite si, ako tvary oblakov jemne napodobňujú tvar hôr.

Aktívne hodnoty

Obloha v Cle Elum Sky je aktívny - typický pohľad na oblohu nad kaskádovými horami, kde sa vzduch šíri a rýchlo sa pohybuje. Uvidíte trochu zmeny hodnoty medzi modrou oblohou a mrakmi a tiež v oblakoch, ale toľko zmeny, že tvary sa rozpadnú.

V dolnom strede oblaku som použil sivú zloženú zo všetkých troch základných farieb - aureolinovú žltú, ružovú šialenú pravú a kobaltovú modrú, všetky priehľadné farby. Aplikoval som zmes rýchlo a vytvoril mäkké hrany, ktoré naznačujú vzdušnosť dna mraku.

Na oblohe vyššie som použil mierne silnejšiu zmes kobaltovej modrej s nepriehľadnejšou ultramarínovou modrou na stmavnutie zmesi. Dával som pozor, aby som tieto dve oblasti oblohy a oblakov namaľoval osobitne. Chcel som získať nejaké tvrdé a drsné hrany, ako aj trochu hodnotnejší kontrast, aby som vytvoril záujem a vzrušenie v hornej časti oblakov.

Verzia tohto článku, ktorú napísala Catherine Gill, sa prvýkrát objavila v roku 2006 Akvarel umelec, Môžete sa prihlásiť na odber tohto časopisu tu. A prezrite si tu minulé problémy.

Máte radi maľovanie vonku? Povedzte nám niektoré z vašich obľúbených tipov a vyplňte vzdušné hacky do komentárov!


Pozri si video: How to paint a scene from life! Seaside En Plein Air! (August 2022).