Vaša umelecká kariéra

8 nápadov na pomoc pri predaji obrazov

8 nápadov na pomoc pri predaji obrazov


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Od osemdesiatych rokov do polovice deväťdesiatych rokov som sa vždy venoval návšteve Galérie Kozorožca v Bethesde v Marylande zakaždým, keď som cestoval do Washingtonu, DC. Vždy som sa mohol spoľahnúť na opustenie galérie so zoznamom sľubných umelcov Americký umelec.

Po prvýkrát, keď sa v Kozorožci začal vystavovať akýkoľvek umelec, Desind mu dal rovnakú reč, akú ponúkol od otvorenia galérie v roku 1964. Povedal im, aké prvky môžu pridať do svojich kresieb alebo obrazov, aby sa ľahšie predali. „Nie sú to nevyhnutne veci, vďaka ktorým bude vaše dielo lepšie alebo dôležitejšie,“ povedal najskôr. "Chcem ti len povedať, čo by mi uľahčilo prácu ako dílera." Nezabudnite, že všetko, čo môže predajca urobiť, je ukázať niekomu svoje umelecké diela a počkať, kým sa do neho zamilujú. Len čo sa to stane, len stojím za nimi, chytím ich, keď padajú, a uistite sa, že pri páde vyberajú šekovú knižku alebo kreditnú kartu. “

Nie som si istý, či si pamätám všetky položky na zozname Desinda, a dúfam, že niekto, kto si prečíta tento blog, bude mať jasnejšie spomienky. Prvé štyri postrehy v nasledujúcom zozname sú priamo od Desinda. Zvyšok sú rady, ktoré som počul od iných predajcov a umelcov.

  1. Minimálny negatívny priestor. Desind hovoril, že zberatelia nechcú vidieť na maľbe veľké otvorené priestranstvá. "Hovorí mi, že maľba 5 000 dolárov bola len 2 500 dolárov, pretože polovica krajiny bola veľká prázdna obloha," vysvetlil.
  2. Lesklé predmety. Desind veril, že ľudia majú príťažlivosť k lesklým objektom. "Ak maľujete zátišie a dáte medený hrniec, strieborný čajový set, mosadzný tanier alebo krištáľovú vázu, viem, že bude ľahšie predať," uviedol. "Ľudia začínajú chcieť chytiť trblietavé náušnice alebo náhrdelníky svojej matky a nikdy fascináciu lesklými predmetmi nikdy nevyrastú."
  3. Detail. Väčšina kresieb a obrazov, ktoré zhromaždil pre seba, bola plná fotograficky presných detailov. Z tohto dôvodu hovoril nadšene so zákazníkmi o kresbách a obrazoch, ktoré boli plné najprísnejších a najnáročnejších zobrazení figúr, predmetov a krajiny. "Vieš, čo hovoria ľudia," zvolal Desind. "Nemôžem nakresliť palicu." Zrejmé je, že ak priemerný človek nie je schopný nakresliť alebo maľovať niečo, čo vidí v galérii, potom je presvedčený, že musí ísť o umenie. “
  4. Šťastné predmety. O jediný čas, keď som počul, že je Desind skutočne kritický voči umeleckému dielu, je ten, keď priniesol obraz rozvíjajúci sa na témy úmrtnosti, sedem smrteľných hriechov, krutosť vojny, chamtivosť politikov alebo nejaký iný vážny predmet. „Ľudia nechcú zavesiť takéto obrazy na svoje domovy alebo kancelárie. Fotografie ich budú depresovať celý deň, “povedal. "Ak chcete, do svojej maľby vložte lebku, ale plánujte ju vlastniť po zvyšok svojho života."
  5. Nechajte okrajové oblasti neúplné. Desind nebol veľkým fanúšikom umelcov, ktorí nechali časti svojich obrázkov voľne kresliť alebo maľovať. Vzdelaním bol matematik a páčilo sa mu, že veci sú presné. Mnoho predajcov a umelcov mi však hovorí, že zberatelia si radi predstavujú, čo sa deje v voľne maľovaných častiach obrázkov, ktoré kupujú. „Svojím spôsobom umožňujem divákom dokončiť maľby podľa vlastného želania,“ vysvetlil jeden úspešný umelec.
  6. Vypočujte si komentáre divákov. Umelci, ktorí vystavujú na vonkajších veľtrhoch a festivaloch, považujú rozhovory s kupujúcimi za veľmi užitočné pri porozumení toho, čo robí jeden obraz predajnejším ako druhý. Na jednej strane je prezentácia veľmi dôležitá, pretože umelecké diela musia vyzerať tak, že stoja za účtovanú cenu. Ak je obraz zle orámovaný, matný alebo zmenšený, nevyzerá profesionálne ani nie je pripravený na umiestnenie do domu. Umelci sa tiež dozvedia, že niektoré predmety, štýly a veľkosti sú lákavejšie pre širokú verejnosť. „Dokážem maľovať širokú škálu predmetov a veľkostí,“ vysvetlil jeden umelec. „Potrebujem vedieť, ktorý z nich je pre ľudí, ktorí sa zaujímajú o zbierku, najzaujímavejší. Dozvedám sa to počúvaním komentárov od ľudí, ktorí chodia do môjho stánku. “
  7. Udržiavajte logické a jednotné ceny, ktorým môžu zberatelia porozumieť. Umelci posudzujú svoje vlastné umelecké diela z hľadiska estetických zásluh, ale priemerný zberateľ si myslí, že obrazy by sa mali oceňovať o štvorcový palec. To znamená, že maľba 9 ”-x-12” by mala stáť až 18 ma-li-24-maľba, bez ohľadu na to, aký predmet, štýl alebo umelecký prínos má. Ďalej očakávajú, že maľba 9 ”-x-12” bude v galérii Santa Fe približne rovnaká cena ako v galérii Jackson Hole, ktorá predstavuje toho istého umelca. Možno nebudete chcieť akceptovať túto situáciu, ale mali by ste ju zvážiť, keď sa snažíte pochopiť, prečo sa ľudia rozhodnú získať jeden z vašich diel.
  8. Udržujte ľudí zapojených do vašej kariéry. Väčšina úspešných umelcov chápe, že ich najlepšími zákazníkmi sú často ľudia, ktorí už od nich kúpili kus. Uvedomujú si, že rozumejú tomu, prečo je dôležité posielať informačné bulletiny, e-mailové správy, pozvánky do galérie, katalógy a pohľadnice ľuďom, ktorí buď uskutočnili nákup alebo podpísali knihu návštev v galérii alebo vonkajšej šou.


Pozri si video: Machové steny v interiéri NA CHALUPE (Jún 2022).